InterQuilt 2012 (prèvia)

Buenas a tod@s

Como os conté en el último post, me propuse el reto de confeccionar un quilt para poder participar en el concurso de la primera edición de InterQuilt. Pues bien, al fin lo pude terminar a tiempo, y la buena noticia es que lo aceptaron! Así es que si tenéis ganas de daros un paseo hasta Girona, podréis ver mi quilt y muchos otros en la exposición “Ilusión”.

La feria tendrá lugar los próximos días 6, 7 y 8 de julio en el Palau de Fires de Girona (Passeig de la Devesa, 34-36). En él podréis encontrar diversas exposiciones (la del concurso y otras de diferentes artistas nacionales e internacionales), cursos, expositores de venta al detalle y muchas cosas más.

Para realizar el quilt que presenté, me inspiré en una ilusión óptica muy conocida y la rediseñé con efectos multicolor empleando mis ya clásicos batiks y lo acolché enteramente a máquina usando diferentes motivos de free quilting. Como no creo que sea demasiado ortodoxo mostrar el quilt antes de que se celebre el concurso, os dejo una imagen de detalle en espera de mostrar el quilt completo próximamente en el el blog y en la web.

Aparte de todo esto, os muestro un par de fotos de mi quilt Broken Squares que fue expuesto en Platja d’Aro en una exposición-concurso de patchwork dentro del programa Platja d’Art.

La verdad es que me hizo mucha ilusión ver mi quilt colgado, bien iluminado, entre otras bellas obras de arte, aunque no escribieran bien el nombre del quilt… No se puede tener todo, jajajaja…

A contrarrellotge per la InterQuilt !!!

Buenas a tod@s. Hoy un post súper rápido para mostraros el caos en el que me he metido...

Como algunas ya sabréis, a mediados de julio se celebra en Girona la primera edición de InterQuilt, una feria de patchwork muy prometedora. Junto con las exposiciones, cursos y demás, se organiza un concurso de quilts de diversas categorías con el tema “Ilusión”. Pues bueno, la cuestión es que he decidido presentar un quilt al concurso!!! Por suerte he podido contar con la colaboración de Amelia patchwork, que me ha facilitado algunas de las telas para la confección del quilt. Pero no me queda más que una semana y voy a tener que correr mucho mucho para poder llegar a tiempo. Por el momento he terminado con el diseño y estoy empezando a preparar, digamos, el "método constructivo". Uffff !!! Cuánto trabajo queda todavía!

Ésto es para que os hagáis una idea de cómo tengo des-ordenado mi mundillo:

Nada más por el momento, ya os iré contando cómo va…

Para más información sobre la feria, podéis consultar el siguiente link:

http://www.interquilt.cat/index.html

Novetats

Buenas a tod@s. Hoy estoy muy contenta por poder compartir con vosotr@s un par de novedades.

La primera es la creación de mi sitio web (por fin!) que espero que visitéis y me deis vuestra opinión, será muy apreciada. Se trata de una página tipo portfolio en la que he tratado de recoger algunos de mis trabajos para darlos a conocer. Aun está en construcción, con lo que iré añadiendo elementos poco a poco en cada una de las categorías.

Aquí os dejo el link para que podáis visitarla:

http://www.patchworkaddict.com

La otra novedad es que a partir de este mes de abril, después de las vacaciones de Semana Santa, me podréis encontrar por las mañanas dando clases de patchwork en la tienda Amelia de Cabrils. De momento hay un grupo los miércoles (de 10,30h a 12,30h), pero está abierta la inscripción para prácticamente todas las mañanas. Os invito a que os paséis para conocer la tienda que rebosa calidez y buen gusto. También podéis echar un vistazo a su página web: http://www.ameliapatchwork.com/index.html

Reflected Geometry I

Después de un mes sin publicar, regreso para mostraros otro de mis quilts. Se trata de un diseño no muy grande al que titulé Reflected Geometry.

Este quilt es el primer resultado de un curso que realicé con la diseñadora Dena Crain en el que se trataba de obtener diseños a partir de la reflexión de esbozos. Así pues, en primer lugar, tuve que dibujar bastante, obteniendo como resultado esbozos de líneas y formas simples sin ningún significado aparente. A continuación reflejé estos primeros esbozos sobre diferentes ejes de simetría. Con este método, por cada dibujo se obtienen un mínimo de 4 diseños diferentes. Después de mucho dibujar y mucho reflejar… decidí utilizar la base que os muestro a continuación para mi quilt de prueba:

Una vez decidido cuál es el diseño de partida, éste puede ser modificado de manera que se le añada interés, dramatismo, etc. Ésta es la parte del trabajo en la que la creatividad toma más importancia. Una vez obtenido un diseño que se considere satisfactorio, se puede colorear de modo aproximado para tener una idea de cuál es el resultado final que se desea obtener:

Así pues, con los colores del quilt más o menos definidos, llega el momento de escoger las telas, los hilos y demás que conformarán el top de la labor:

A partir de este momento, es decisión de cada quilter escoger el método de construcción que mejor se ajuste al diseño obtenido y a los recursos de los que se dispone. En mi caso, valoré que lo más adecuado era la aplicación, dado que se trataba de formas solapadas. Para añadir un poco más de interés al quilt, lo que hice fue ribetear todas las piezas con puntadas decorativas a máquina, usando en algunos casos lanas y fibra Angelina. Aquí podéis ver el resultado final:

O dejo algunas fotos más de detalles del quilt para que podáis ver parte de la decoración:

El quilt mide aproximadamente 40cm x 70cm y resulta muy original para un rincón no demasiado grande pero falto de color.

Un separador d'ambients

Hoy quiero mostraros un quilt un poco estraño que realicé el año pasado.

Veréis, cuando supimos que íbamos a tener un bebé hicimos algunos cambios en casa. Y, ya puestos, aprovechamos para pintar el comedor / sala de estar. Como se trata de un espacio bastante grande quisimos pintarlo de dos colores para crear dos ambientes o zonas diferenciados. La idea era muy buena, pero resulta que para conseguir esta partición, una de las paredes quedaba pintada de ambos colores; con lo que se presentó el problema de cómo unir los dos ambientes evitando dejar una línea recta (que a mí me horrorizaba).

Pues, pensando un poco, se me ocurrió que tal vez con un quilt muuuuy estrecho y largo y combinando con cuidado los colores podría quedar muy bien. Y, voilà, el resultado convenció a más de uno:

Para realizarlo, seleccioné batiks de colores anaranjados y violetas para combinar con los colores con los que habíamos pintado la pared. Y añadí también algunos batiks en verde lima para contrastar y dar vida a la cenefa.

Todos los bloques que lo forman son irregulares y de cosecha propia, y recogen diferentes técnicas de costura como la aplicación, el paper piecing, la costura curva, etc. Aquí podéis ver el detalle de algunos bloques:

El quilt mide, de ancho, unos 15cm y de largo toda la altura de la pared, con lo que finalmente conseguí integrar ambos ambientes de forma suave, alegre y original.

Pythagoras quilt... done !

Buenas !!!

De nuevo por aquí para mostraros finalmente terminado uno de mis “casi-eternos” UFOS. Se trata de un quilt de aproximadamente un metro de diámetro, conocido normalmente por el nombre “Pitágoras”.

Lo empecé el 2008 y se quedó en un cajón dormitando bastante tiempo. De vez en cuando lo retomaba y cosía otro pedazo, pero nunca encontraba las ganas de ponerme con él y terminarlo.

Finalmente, este año con el peque en casa encontré la ocasión. Y así, aprovechando las siestas diurnas de mi hijo, poco a poco conseguí acabarlo de coser.

Aquí podéis ver el resultado:

Escogí telas con tonos azules para combinar con mi dormitorio, pintado en azul celeste. Y ahora luce en el cabecero de la cama.

Para las que no lo conozcáis, se trata de un quilt que se cose por sectores usando la técnica del paper foundation. No es un diseño complicado, aunque la costura de las piezas centrales sí tiene cierto grado de dificultad: son minúsculas!

Aquí os dejo un detalle del quilt:

Espero que os haya gustado. A mí, personalmente me llena de satisfacción haberlo terminado por fin. Ya se sabe: más vale tarde que nunca.

Quilt "Bombolles I"

Hola de nuevo !!!

Como prometí, aquí estoy otra vez para contaros toooodo lo que he estado haciendo en estos dos años de “silencio” (pido disculpas por la falta de actividad del blog). Hoy voy a mostraros el proceso y resultado de un curso que impartí con la diseñadora Dena Crain (americana residente en Kenia). Ella titula el curso como “Darned Quilts” y debo decir que se trata de una técnica con resultados espectaculares, ya me diréis qué os parece.

La primera fase del diseño consiste en seleccionar unas cuantas telas de manera que juntas formen una escala degradada: de una solo color (de claro a oscuro) o de dos colores (de uno al otro). A mi parecer, las telas que funcionan mejor para conseguir efectos degradados, son los batiks.

Una vez seleccionadas las telas que formaran la base del quilt, se cosen formando ondas asimétricas. Ésto se consigue cortando a la vez dos telas superpuestas a mano alzada (sin regla) con el cutter. Ésta es, pues, la base de trabajo para el quilt.

Ahora se trata de embellecer esta base de tela tanto como se desee. Se puede empezar aplicando tiras de telas de colores que contrasten o coordinen (a gusto de cada una) con dicha base.

A continuación se pueden aplicar cintas, lanas u otros elementos similares. En mi caso, yo empecé por aplicar cintas del tipo “ric-rac”.

Y finalmente terminé de decorar la base usando lanas (cosidas con un punto de zig-zag) y puntadas decorativas con la máquina de coser.

Aquí podéis ver un par de detalles de la base del quilt.

Con ésto se tiene el fondo que servirá de base para la “recomposición” del quilt final. Para este quilt yo escogí círculos de distintos diámetros como forma para la recomposición. Así pues, empecé a recortarlos de la base y recolocarlos para obtener el efecto deseado. Aquí podéis ver una foto del proceso de recorte y recolocación.

Y finalmente el quilt terminado, con sus marcos, colgado en la pared de mi salón:

Espero que os haya gustado el resultado tanto como a mí. La verdad es que disfruté mucho cosiendo este quilt, sobretodo embelleciendo la base, para poder ver después cómo cambiaba el efecto global con los círculos recolocados. Un saludo y hasta pronto.

DE NOU PER AQUÍ...

Para todas las que aun os paséis por aquí:

He estado bastante desconectada del blog i de todas vosotras por cuestiones varias. Pero la más importante de todas es que he sido mamá. Sí, sí: he tenido un bebé que está a punto de cumplir nueve meses. Y, la verdad, me ha tenido un poco ocupada… muchas ya sabéis de qué os hablo.

Para no desentonar con la situación general del país, me he quedado sin trabajo. Así que en el futuro próximo, voy a disponer de bastante más tiempo para actualizar el blog i contaros qué voy haciendo y qué planes tengo.

El año pasado, hice unos cursos de patchwork on-line con resultados fantásticos, a mi parecer claro! En los próximos posts os los mostraré. Además tengo previsto realizar otro curso con una diseñadora que aún no conozco a finales de mes, ya os daré detalles.

Por el momento os adelanto que tengo la intención de abrir una página web para dar a conocer mis trabajos de un modo más “serio”, se trata de hacer una especie de “book” con algunos de mis quilts. Veremos dónde me lleva todo esto, pero quién sabe, tal vez tenga oportunidad de convertir una fantástica afición en una profesión.

Nada más por el momento, espero que no me hayáis olvidado del todo y que os sigáis pasando por aquí para ver todo lo que tengo que mostraros. Un abrazo.

BALI POP QUILT ... DONE!!

Aquí estoy de nuevo !!! Siento haber estado desaparecida tanto tiempo, pero no ha habido reposo (casi) para mi: primero terminando el quilt que hoy os muestro, mientras tanto avanzando con el Dear Jane que hago con Georgina (ya llevamos 40 bloques !!!), después con trabajillos más pequeños para regalar... en fin: súper-atareada. Nos quedamos con las opciones para montar el quilt que hice con mi bali pop (por cierto, ha salido una nueva colección que podeis ver en Fat Quarter Shop). Pues bien, os muestro algunas fotos de las opciones que se me ocurrieron, pero que finalmente no utilicé:

Después de decidir cual sería el diseño definitivo, me puse a pensar qué borde sería el más adecuado para darle al quilt el toque final. Después de darle 300 vueltas... me decidí por probar con algo nuevo: una cenefa céltica. Nunca antes había experimentado con ésta técnica y me pareció un buen ejercicio para aprender (como soy autodidacta, aprovecho mis trabajos para desarrollar nuevas técnicas). Así que con ayuda del ordenador (para que quedara completamente simétrico usé AutoCad, ya se sabe... deformación profesional), dibujé una cenefa que me gustara y la trasladé a la tela que había cosido en forma de marco usando el papel de calcar Chacopaper de Clover (lo recomiendo, va súper bien):

Aquí podeis ver la cenefa dibujada (en mi caso impresa) en papel y sujetada al borde con alfileres. En este punto sólo es cuestión de deslizar el papel de calco debajo del motivo a transferir y repasar por encima del motivo para que éste quede marcado en la tela (para repasar se puede susar un lápiz aunque yo uso un bastoncillo de madera con punta -los que se usan para ensartar la carne en los pinchos- porque prefiero no pintar sobre los patrones):

Así pues, con el diseño marcado en la tela, me dispuse a darle vida con la cinta termoadhesiva de Clover (usé un bies degradado con colores que acordaran con el quilt central). Para aplicar el bies va genial la miniplancha de Clover que seguro todas teneis.

Una vez "pegado el bies" con la plancha, lo sujeté a la tela con puntada escondida e hilo multicolor, aquí os dejo unas muestras del resultado:



Por último, monté el quilt con la guata y la trasera y lo acolché entero a máquina con la ayuda de la pata de doble arrastre. Para el acolchado del centro "repasé" las costuras de las tiras del bali pop y para el borde acolché siguiendo la silueta (interior y exterior) del bies; y las zonas que quedaron sin bies, las acolché con hilo del mismo color que el fondo usando el mismo motivo que para la cenefa pero esta vez, sin bies. Aquí va el resultado final:

QUILT FET AMB UN BALI POP... en procés

Después del arrebato Tildesco que sufrí en recibir el último libro de Tone Finnanger, quise cambiar radicalmente de tema y añadí una tarea más a mi lista de proyectos empezados (decidme que ésto no me pasa sólo a mi !!!).

Estas navidades, los reyes me trajeron un bali pop de Hoffman concretamente el modelo Strawberry fields. Para las que no lo sepan un bali pop es como un jelly roll pero con telas tipo batik, es decir, es un paquetito con 40 tiras de 2,5'' de telas diferentes ya cortadas.

Pensando, pensando qué podía hacer con él... vi una foto en la red de un quilt hecho todo con tiras cosidas y cortadas que me gustó un montón. Así que me puse a pensar cómo podía coserlo y en cuanto se me ocurrió empecé a seleccionar tiras de mi bali pop agrupándolas por colores y las cosí entre ellas:

Como podéis ver, escogí 5 grupos de colores y cosí a su vez 5 tiras de cada gama en toda su lingitud (44''). Una vez cosidas y planchadas las tiras, llegó la hora de coger el cutter y cortar. Para el diseño que tenía en mente, hacía falta obtener triángulos rectángulos (de 45º). Así que corté en primer lugar rectánculos teniendo en cuenta los margenes de costura que debía dejar para obtener después los triángulos:

De cada uno, colocando la regla a 45º, salen dos triángulos con el degradado invertido, es decir, uno va de claro a oscuro y el otro va de oscuro a claro:

Aquí podéis ver todos los triángulos cortados, salieron 160 en total !!!

En este punto para facilitar el posterior montaje, cosí todos los triángulos por parejas, formando de nuevo un cuadrado pero con el degradado en esquina. Para ello sujeté bien los triángulos con alfileres, haciendo coincidir las costuras:

Y los cosí a máquina con la pata de 1/4'':

Después de plancharlos bien, podéis ver cómo quedan los cuadrados cosidos con el degradado en esquina. De este modo se obtiene, para cada gama de color, la mitad de cuadrados que se oscurecen hacia el centro y la otra mitad que se oscurecen hacia fuera:

Bueno, pues éste es el punto en el que me encuentro: tengo todos los cuadrados cosidos y ahora me entretengo jugando con las diferentes maneras de colocarlos, hasta que encuentre la que más me guste. Para que os hagáis una idea de lo que se puede hacer os muestro una de mis opciones:

Espero no haber sido demasiado cansina con todo el rollo de hoy, siento hablar tanto (es una enfermedad que no tiene cura, jejeje). En fin estaré atenta a vuestras sugerencias y críticas constructivas... Un abrazo y feliz semana !!